Jaunākais Lewis Caroll's Alises piedzīvojumu piedāvājums iznāks tikai šajā nedēļas nogalē, bet jau tas rada dažas nepilnīgas atsauksmes par sižetu un izrādēm. Bet, ja ņem vērā to, kā viņi filmēja Alisi caur skatošo stiklu, Disneja jaunākā spēlfilma kļūst vēl maģiskāka. Pēc Moviefone teiktā, daudzas ainas tika filmētas, izmantojot zilu ekrānu (acīmredzot zaļi ekrāni var būt grūti acis aktieriem), un pēc tam vide tika pievienota, izmantojot CGI vēlāk. Bet ir dažas daļas, kas tika filmētas uz vietas. Īpašu uzmanību pievērsiet laivu sižetiem - producenti acīmredzot ir gājuši garām, lai viņi justos superreāli.
Faktiski cast un apkalpe diezgan lielā mērā 2014. gadā pārņēma Glosteru, Angliju, lai filmētu ainas uz turienes laivām, lai gan Glostera doku iedzīvotāji un darbinieki par to nemaz nebija priecīgi. Viņi filmēja trīs nedēļas, saskaņā ar BBC, un acīmredzot producentu kompānija neko daudz neziņoja. Tiek ziņots, ka laivotājiem tajā laikā - galvenajā laivu sezonā - bija aizliegts izmantot objektus, kaut arī viņi bija samaksājuši nodevas. Tomēr daži priecājās redzēt lielus, vecus kuģus, kuri pārņēma dokus. "Šī ir fantastiska iespēja ienest Glosteras dokos brīnišķīgus kuģus, " paziņojumā noieta vietnei sacīja Niks Vortingtons no kanāla un upes trasta.
Lielākā daļa no zvaigznēm, piemēram, Johhny Depp, Anne Hathaway, Helena Bonham Carter un Mia Wasikowska, kā arī režisors Todd Bobins, ir atteikušās daudz runāt par filmēšanas procesu, tāpēc nav skaidrs, cik tieši viņi ir izmantojuši iestatītos skaņdarbus un vietas kas tika digitāli pievienots pēcapstrādē. Pēc AV kluba teiktā, "tā būtībā ir animācijas filma, kurā daži dzīvās darbības izpildītāji ir iekrituši un digitāli papildināti, uzkrītoši savādi." Un tas izklausās pareizi. Es domāju, kā gan citādi jūs izveidojat Underland?
Ziņots, ka Bobīnam bija pavisam cits filmas redzējums (kas acīmredzami palielināja miljardus ražošanas izmaksu) nekā oriģinālajam Alises Brīnumzemē režisoram Timam Burtonam. Burtons joprojām producēja turpinājumu, bet viņš nebija tuvu tam, lai sniegtu lielu daļu savas preču zīmes radošā ieguldījuma. "Mēs ar nodomu vēlējāmies, lai filma būtu gan smieklīga, gan komēdiska tādā veidā, kā pirmā filma nebija, bet mēs gribējām arī dažas dziļākas emocijas, " viņš stāstīja Variety. Lai to izdarītu, viņš sacīja, ka viņi iedvesmu iedziļinājušies Kerola literatūrā.
Vienīgais veids, kā patiesi atjaunot to trakumu, par kuru sapņojās Kerola, ir to padarīt pats. Ja tas nozīmē lieliskus digitālos redaktorus, dažus zilus ekrānus un garus kuģus, tā tas ir.